Zeven onmogelijke vragen aan Jacinta Kogelman

Jacinta Kogelman geeft kleurrijke creatieve begeleiding, training en inspiratie vanuit haar praktijk Studio Zafaran. Ze wil mensen dichter bij hun bezieling brengen en hen verbinden met de innerlijke bron van creatieve kracht, wijsheid en liefde.

Zeven onmogelijke vragen (27)

Vraag een creatieve persoon nooit waar zijn ideeën precies vandaan komen, want daar is 'onmogelijk antwoord op te geven'. Toch ga ik die uitdaging aan. In deze serie leg ik zeven vragen voor aan kunstenaars, ontwerpers, ideeënmakers en andere 'creatieven' over hun creativiteit en inspiratiebronnen. In deze aflevering is het woord aan Jacinta Kogelman.

1. Wat betekent creativiteit voor jou?

Creativiteit is voor mij tijd voor mezelf, genieten, spelen met kleur en vorm, ontdekken, in contact komen met mijn binnenwereld, het verbeelden van wat daar leeft, het laten ontstaan van beelden, vormen, kleuren en telkens weer verwonderd zijn over van wat er uit mijn handen ontstaat. Creativiteit gaat voor mij over schoonheid, over bewustwording en over heling.

2. Hoe doe je inspiratie op?

Inspiratie is voor mij overal, door me open te stellen voor de wonderlijke schoonheid om me heen, die ik in ieder klein detail kan ervaren, vooral in de natuur. Inspiratie zit voor mij ook in het licht, in de kleuren van de regenboog, in het hele kleurenspectrum. Inspiratie vind ik in het leven van alledag, in wat ik daarin tegenkom en ontmoet. Om zoveel mogelijk met een open blik te kijken naar de wereld, wat zich afspeelt tussen mensen en soms ook door te genieten van de creaties van anderen.

En vooral vind ik inspiratie in mijzelf door, zoals ik dat noem, de weg naar binnen te gaan, door in stilte verbinding te maken met mijn innerlijke leven en hier op mijn eigen manier uitdrukking aan te geven.

3. Hoe kom jij het gemakkelijkst op ideeën?

Ideeën dienen zich op verschillende manieren aan. Soms ga ik uit van een kaart die ik trek. Het thema wat daarop staat is dan de aanleiding tot datgene wat ik maak. Soms kies ik een aura-soma flesje en laat ik me leiden door de kleuren, die een boodschap voor mij in zich dragen. Soms begin ik gewoon maar, zonder te weten waar naar toe.

Wat ik mooi vind is dat ik dan helemaal op de stroom van creatie durf te gaan zitten met het risico dat het niets hoeft te worden. Hierbij val ik soms, en sta ik weer op met de mogelijkheid dat ik uiteindelijk verrast ben over de uitkomst.

Wat voor mij heel goed werkt is het doen van een project om me zo gedurende langere tijd te verbinden aan een thema, waardoor ik steeds meer facetten van een onderwerp beleef.

Ruim twee jaar geleden deed ik het project ‘Kleur je zinnen’. Ik heb toen 30 dagen achtereen me verdiept in kleur, zingeving, creativiteit en schrijven. Hier deed ik op een blog verslag van. Later verbond ik hier creatieve opdrachten aan en nu draait het project als e-cursus ‘Kleur je zinnen’. Het programma van 'Kleur je zinnen' is nu als e-book te koop.
En afgelopen maanden heb ik me 99 dagen lang verbonden aan een nieuw project wat ik ‘volg de tekens’ heb genoemd. Je kunt hiervoor kijken op mijn blog www.volgdetekens.blogspot.com waar ik dagelijks verslag deed van de tekens die ik op mijn pad kreeg.

Het bijzondere vind ik dat ik op deze manier mijn eigen creatieve pad loop en dat ik van te voren niet weet waar het pad naar toe gaat. Door erover op mijn blog te schrijven en mijn belevingen en vindtocht te delen inspireer ik ook anderen om hun creatieve ‘volg de tekens’ pad een eindje met mij op te lopen.
Nu de 99 dagen voorbij zijn, krijgt het project nog een inspirerend vervolg (zie antwoord vraag 6). En zo af en toe komen er nog tekens bij.

4. Wat is je meest favoriete werk dat je ooit gemaakt hebt? 

Ik houd me met allerlei creatieve technieken bezig en werk vooral heel intuïtief. Ik schilder, schrijf, fotografeer, doe soms bewerkingen op de pc, vilt, maak beelden en houd van een kunstzinnig dagboek. Ik heb door de jaren heen veel dingen gemaakt die me diep geraakt hebben. Deze werken ‘lopen dan een eindje met mee (of met anderen), totdat ze hun werking gedaan hebben’.

Zo heb ik nu in mijn 99-dagen-project het schilderij ‘meer van liefde’ gemaakt. Als je achter het uiteindelijke beeld zou kunnen kijken, zie je dat het uit vele lagen opgebouwd is en soms door lagen van weerstand heen ontstaan is. Ze zeggen wel eens: je moet nooit iets weggooien, juist je geknoei en gestuntel kan je iets opleveren. Bij mij is dat in dit geval zo gegaan. Door fouten te durven maken en te experimenteren ontstaan vaak de meest verrassende resultaten.

Mooi vind ik ook dat ik het uit verschillende materialen is opgebouwd en dat er aan het eind zonder tussenkomst van gedachten inspirerende gedichten en teksten ontstaan. Die schrijf ik voortaan altijd op of spreek ze in op mijn mobiel, want later kan ik de diepgang van de gevoelens en ervaringen niet meer terugroepen, maar ze horen wel echt bij mijn werk.

meer van liefde

in het meer van liefde
worden al jouw lasten
wordt al jouw lijden
getransformeerd tot vreugde

het meer van liefde
maakt jouw tranen van verdriet
tot tranen van geluk

in het meer van liefde
komt jouw leven meer tot leven
meer liefde, meer leven
in ’t meer van liefde

Jacinta

5. Wil je iets met je creatieve werk tot uitdrukking brengen?

Het gaat in mijn werk vooral om het verbeelden van de schoonheid van het leven. Ik wil de gelaagdheid van het leven verbeelden. Ik wil mensen in contact brengen met hun innerlijke wereld en tracht de onzichtbare wereld, de wereld achter de vorm van dat wat zichtbaar is, een wereld van onzichtbare energieën om ons heen te vangen.

Het is belangrijk dat mensen meer begrip en gevoel krijgen bij deze niet zichtbare realiteit en bij hun innerlijk leven. Dat ze zich bewust worden van wat er nog meer speelt tussen hemel en aarde en hier een voller en rijker leven door krijgen. Daar draag ik graag mijn steentje aan bij.

6. Welke creatieve droom wil je nog eens tot uitvoering brengen?

Wat betreft mijn 99-dagen-project is mijn creatieve droom van dit moment het organiseren van een expositie op 25/26 mei 2013 in de Dorpsschuur in Lent bij Nijmegen. Hier exposeer ik met eigen werk wat ik nu maak rondom het Volg-de-tekens-project. Daarnaast houd ik ruimte vrij voor anderen die hun eigen creatieve bijdrage willen leveren over het teken dat ze op hun pad kregen.

Ook droom ik over een mooi boek waarin tekens beschreven staan van mensen. Daarvoor doe ik een oproep aan iedereen die dit leest:

Heb je een teken op je pad gekregen waardoor je leven een bepaalde diepgang of betekenis kreeg of waardoor je tot bepaalde inzichten kwam of je leven een andere wending kreeg? Vind je het leuk om daar zelf iets over te schrijven of mag ik je hierover een kort interview over afnemen? Neem dan vooral contact met me op.

7. Wat is het beste advies dat je ooit gekregen hebt over creativiteit?

Een oude vriend zei 30 jaar geleden al eens (en dat zegt hij nu nog steeds): ‘meid, jij kan alles, jij bent gewoon goed van jezelf’.

En een stemmetje in mijzelf is ook erg belangrijk, het stemmetje dat zegt: ‘oordeel niet over wat je maakt, maar laat het gewoon ontstaan en ervaar welke scheppende kracht zich dan in jou manifesteert en hoe blij je daar van kan worden.’


Meer informatie:
Website: Studio Zafaran
e-mail: info@studiozafaran.nl
Linkedin: Jacinta Kogelman

Blogs:
Kleur je zinnen
Volg de tekens
Huisje van de ziel

Eerdere afleveringen in deze serie:
17. Marjolein Oosterheerd
18. Femke Vijn
19. Karlijn Broekhuizen
20. Karin Ramaker
21. Miranda Apeldoorn
22. Annet Talsma
23. Annette Wessels
24. Mechtild Paauwe
25. Lian Verhoeven
26. Ina Wuite

Mis het volgende artikel over ideeën niet

Sigrid van Iersel is zelfstandig journalist en schrijver van non-fictieboeken. Ze is mede-auteur van het boek Lenig Denken over creatieve denktechnieken en het boek Toverballen voor het brein over het gebruik van verhalen in informatieve teksten.
Gemakkelijk op de hoogte blijven van deze artikelen? Vul dan hier je e-mailadres in en ontvang automatisch een mail bij de publicatie van ieder nieuw artikel.

Zeven onmogelijke vragen aan Ina Wuite

Kunstenaar Ina Wuite maakt onder andere abstracte kunst en collagekunst. Haar motto: diepgang ontdekken door te spelen. 


Ina wil mensen inspireren en motiveren om pure dingen te maken die uit jezelf komen. Ze heeft een set SpeelseKunst Creativiteitskaarten ontwikkeld en in eigen beheer uitgegeven. "Door op een speelse manier bezig te zijn met schilderen, tekenen of welke kunstvorm dan ook ga je gemakkelijker de diepte in en wordt je werk puur en vrij."

Zeven onmogelijke vragen (26)

Vraag een creatieve persoon nooit waar zijn ideeën precies vandaan komen, want daar is 'onmogelijk antwoord op te geven'. Toch ga ik die uitdaging aan. In deze serie leg ik zeven vragen voor aan kunstenaars, ontwerpers, ideeënmakers en andere 'creatieven' over hun creativiteit en inspiratiebronnen. In deze aflevering is het woord aan Ina Wuite.

1. Wat betekent creativiteit voor jou?

Creativiteit betekent voor mij spelen, ontdekken, onderzoeken, experimenteren en op die manier nieuwe dingen creëren. De diepte ingaan en kijken wat er in je onderbewustzijn verborgen ligt! Dit kunnen schatten zijn (verborgen kwaliteiten) en ook je angsten en pijn die daar zijn opgeslagen. 

Door kunst te maken zonder tussenkomst van het perfectionistische denken en angsten  komen er beelden naar boven die heel veel over jezelf vertellen: je angsten, pijn en verlangens.

Uiteindelijk gaat het allemaal om je wens naar heelheid; het worden van je pure zelf, dat wat er al is, maar bedekt is. Door kunst te maken kun je dat stuk van jezelf ont-dekken!

Creativiteit is dus eigenlijk  jezelf creëren: helemaal jezelf worden: zijn wie je bent, helemaal compleet en vol vertrouwen. Van binnen ben je al heel en compleet, iedereen is perfect.

2. Hoe doe je inspiratie op?

Ik doe overal inspiratie op, maar er zijn natuurlijk dingen die extra inspirerend zijn voor mij. Dat zijn: grote steden en het stadleven, boeken (over kunst, creativiteit, creatief denken, managementboeken), mensen, kringloopwinkels en rommelmarkten, musea en galeries.

Wat ik erg inspirerend vind is outsiders art. Helaas is de collectie van het Outsiders Art Museum in Zwolle verhuisd naar België. Het museum was voor mij een enorme inspiratiebron; de puurheid en echtheid van deze kunst vind ik helemaal geweldig!

3. Hoe kom jij het gemakkelijkst op ideeën?

Ik heb ontdekt dat ik het beste werk als ik rommel kan maken en chaos om me heen kan creëren. Ik moet gewoon 'rommeltjes' kunnen pakken die ik niet bewust heb uitgezocht, maar zo voor het grijpen liggen.

Nu nog een groot atelier waar ik dit nog veel meer kan uitbuiten, want ik werk nu in mijn huiskameratelier (wat een prachtig woord hè, ik hoorde het laatst van collega collage-kunstenaar).

Ik werk altijd spontaan en zonder van te voren iets te bedenken. Het kan wel zijn dat ik een inspiratiebron heb, zoals een thema of een project. Het werk ontstaat gewoon vanzelf. Het is zo’n mooie ontdekkingsreis in mezelf, omdat ik nooit van te voren weet wat er gaat komen.

4. Wat is je meest favoriete werk dat je ooit gemaakt hebt?

Het werk wat ik maak is meestal een tijd favoriet en na een tijdje is dat over.  Dat komt omdat ik zoveel ontdek in de kunstwerken die ik maak. Ik hang er meestal één naast mijn bed en kijk er heel vaak naar; als ik wakker wordt en als ik ga slapen. Ik ontdek dan allemaal nieuwe dingen over mezelf in het kunstwerk.

Ik heb een opleiding gedaan als tekentherapeut en tekendocent en daar heb ik geleerd om de tekentaal te  'lezen'.  En als ik dan ben 'uitgelezen' met mijn kunstwerken dan is het klaar. Dan kan het boek dicht, ha ha ;-) En dan kan ik ze ook verkopen.

5. Wil je iets met je creatieve werk tot uitdrukking brengen?

Puurheid, echtheid, authenticiteit. Diepgang ontdekken door te spelen! Dat wil ik ook graag uit andere mensen halen. De creativiteitskaarten zijn ook zo gemaakt dat je het allemaal zelf doet: niet een kant en klare opdracht maken maar de echtheid in jezelf ontdekken.

6. Welke creatieve droom wil je nog eens tot uitvoering brengen?

Ik heb nog hele leuke plannen en creatieve  ideeën om mensen te inspireren en hun creativiteit te laten ontdekken.

Ik ben al bezig met een aantal nieuwe kaartsensets, weer helemaal iets nieuws maar altijd met een link naar creativiteit, jezelf ontdekken, jezelf zijn en de kracht in jezelf vinden.

7. Wat is het beste advies dat je ooit gekregen hebt over creativiteit?

Dat is: doorgaan, altijd doorgaan met kunst maken en creëren! Ook als je een slechte dag hebt, of als je baalt dat iets niet mooi is geworden. Steeds weer je grenzen verleggen, niet hetzelfde kunstje uitvoeren (die neiging hebben je snel: als iets leuk of mooi is, dan gaan we dat herhalen).

Dat vergt moed en doorzettingsvermogen. Maar oh wat is het een geweldige ontdekkingstocht, die je ontzettend veel oplevert.

Meer informatie:
Website: Speelse kunst
Twitter: @speelsekunst
Facebook: Speelse Kunst

Eerdere afleveringen in deze serie:
16. Gert Veenhoven
17. Marjolein Oosterheerd
18. Femke Vijn
19. Karlijn Broekhuizen
20. Karin Ramaker
21. Miranda Apeldoorn
22. Annet Talsma
23. Annette Wessels
24. Mechtild Paauwe
25. Lian Verhoeven

Mis het volgende artikel over ideeën niet

Sigrid van Iersel is zelfstandig journalist en schrijver van non-fictieboeken. Ze is mede-auteur van het boek Lenig Denken over creatieve denktechnieken en het boek Toverballen voor het brein over het gebruik van verhalen in informatieve teksten.
Gemakkelijk op de hoogte blijven van deze artikelen? Vul dan hier je e-mailadres in en ontvang automatisch een mail bij de publicatie van ieder nieuw artikel.

Zeven onmogelijke vragen aan Lian Verhoeven

"Het proces moet een beetje een zoektocht zijn", vindt schilder en beeldhouwer Lian Verhoeven. "Als het te eenvoudig gaat heb ik minder voldoening." Lees haar antwoorden op zeven onmogelijke vragen over creativiteit en inspiratie.

Lian Verhoeven is wisselend bezig met schilderen op doek en het maken van ruimtelijk werk. In haar kleurrijke werk met humoristische noot staan mens en dier vaak centraal.

Zeven onmogelijke vragen (25)

Vraag een creatieve persoon nooit waar zijn ideeën precies vandaan komen, want daar is 'onmogelijk antwoord op te geven'. Toch ga ik die uitdaging aan. In deze serie leg ik zeven vragen voor aan kunstenaars, ontwerpers, ideeënmakers en andere 'creatieven' over hun creativiteit en inspiratiebronnen. In deze aflevering is het woord aan Lian Verhoeven.

Wat betekent creativiteit voor jou?

Voor mij betekent creativiteit mijn alles, mijn zijn, mijn leven. Het geeft me het gevoel van vrijheid.

Hoe doe je inspiratie op?

Ik doe indrukken op door te kijken, te lezen, te ruiken en te voelen. Ik heb een notitieboekje waarin ik ideeën noteer of ik maak tekeningetjes. Ik bezoek musea om te kijken hoe de 'grote jongens' het deden of doen.

Hoe kom jij het gemakkelijkst op ideeën?

Ik begin meestal met iets kleins en blijf het dan zolang proberen - op verschillende manieren en met verschillende materialen - tot er wat moois ontstaat. De beste ideeën creëer ik door te doen.

Wat is je meest favoriete werk dat je ooit gemaakt hebt? 

Ik heb niet echt een favoriet werk. Mijn mooiste werken zijn de werken die een beetje een worsteling zijn geweest en die ik uiteindelijk tot een goed werk heb kunnen maken. Het proces moet een beetje een zoektocht zijn. Als het te eenvoudig gaat heb ik minder voldoening.

Wil je iets met je creatieve werk tot uitdrukking brengen?

Ik ben altijd op zoek naar de lach op het gezicht van de toeschouwer. Ik vind het belangrijk dat er humor in mijn werk zit.

Wat is het beste advies dat je ooit gekregen hebt over creativiteit?

Blijf bij jezelf.


Meer informatie:
Website: Lianverhoeven.nl en Ateliersoeff. Lian Verhoeven geeft ook workshops en cursussen voor bedrijven en particulieren.

Eerdere afleveringen in deze serie:
15. David van der Kooij
16. Gert Veenhoven
17. Marjolein Oosterheerd
18. Femke Vijn
19. Karlijn Broekhuizen
20. Karin Ramaker
21. Miranda Apeldoorn
22. Annet Talsma
23. Annette Wessels
24. Mechtild Paauwe

Mis het volgende artikel over ideeën niet

Sigrid van Iersel is zelfstandig journalist en schrijver van non-fictieboeken. Ze is mede-auteur van het boek Lenig Denken over creatieve denktechnieken en het boek Toverballen voor het brein over het gebruik van verhalen in informatieve teksten.
Gemakkelijk op de hoogte blijven van deze artikelen? Vul dan hier je e-mailadres in en ontvang automatisch een mail bij de publicatie van ieder nieuw artikel.

Zeven onmogelijke vragen aan Mechtild Paauwe

Eigenlijk noemt Mechtild Paauwe van Ga verder naar Start (bureau voor creatieve projecten) zichzelf het liefste ideeënbedenker. Volgens haar visitekaartje is ze ontwerper, docent en coach, maar haar drang tot vormgeving beperkt zich daar niet toe.


 Zeven onmogelijke vragen (24)

Vraag een creatieve persoon nooit waar zijn ideeën precies vandaan komen, want daar is 'onmogelijk antwoord op te geven'. Toch ga ik die uitdaging aan. In deze serie leg ik zeven vragen voor aan kunstenaars, ontwerpers, ideeënmakers en andere 'creatieven' over hun creativiteit en inspiratiebronnen. In deze aflevering is het woord aan Mechtild Paauwe.

Mechteld zet haar creativiteit op dit moment het meeste in voor projecten in het bedrijfsleven en voor de voorstelling op Oerol van haar zus. Bij de bedrijven kijkt ze samen met de betrokkenen naar de dingen die er spelen, waarna ze in co-creatie nieuwe concepten bedenkt. "Ik wil dat mensen zelf deze verwondering ervaren, waardoor bewustwording optreedt. Een eigen ervaring is duizend maal sterker dan iemands mening."

1. Wat betekent creativiteit voor jou?

‘Creativiteit is de kunst naar dingen te kijken alsof je ze voor het eerst ziet’. Deze mooie uitspraak van George Kneller heeft mij gegrepen en ik sluit me daar graag bij aan. Voor mij is creativiteit een combinatie van nieuwsgierigheid, de wil om nieuwe dingen te maken en daarmee mensen verbinden.

2. Hoe doe je inspiratie op?

Ik verzamel indrukken, beelden, geuren. Ik kan soms helemaal verrukt zijn als ik iets moois zie. Zoals bepaalde details: een spinnenweb in vroege ochtend, een constructie in een kast, een hartelijke glimlach of een intense geur. Deze indrukken gebruik ik om ‘problemen’ (lees uitdagingen) op te lossen. Dan gaat het vuurtje bij mij branden.

3. Hoe kom jij het gemakkelijkst op ideeën?

Vaak word ik ’s nachts wakker en dan heb ik een idee. Slapen is er dan niet meer bij. De adrenaline die ontstaat door het enthousiasme over het idee, houdt me uit de slaap.
Ik denk ook vaak in metaforen. Metaforen zijn vaak prettig omdat ze je op een hele nieuwe, veilige manier een vergelijking kunnen laten zien. Daardoor kan herkenning en bewustwording ontstaan.

4. Wat is je meest favoriete werk dat je ooit gemaakt hebt? 

Ik kan er zo niet een kiezen, maar stiekem ben ik wel een beetje trots op het feit dat ik de Ismeer Innovatieprijs van Overijssel 2011 gewonnen heb.

5. Wil je iets met je creatieve werk tot uitdrukking brengen?

Ik hoop de wereld een stukje mooier of beter te maken met mijn ideeën.

6. Welke creatieve droom wil je nog eens tot uitvoering brengen?

Het lijkt me fantastisch om in een ontwikkelingsland samen met (weeshuis-)kinderen iets moois te maken. Wat ze graag zouden willen maken laat ik aan hen over. Ik zou hen graag de kans te bieden te ontdekken hoe leuk het is om creatief bezig te zijn.

7. Wat is het beste advies dat je ooit gekregen hebt over creativiteit?

Soms ben ik niet zo zeker van mezelf. Iemand zei eens tegen mij dat ik moet vertrouwen op mijn eigen creativiteit, want kijk eens wat ik allemaal gemaakt en gedaan heb.

Meer informatie:
Website: www.gaverdernaarstart.eu
LinkedIn: Mechtild Paauwe
Twitter: @mechtildpaauwe
Telefoon: 06 44 280 577


Eerdere afleveringen in deze serie:
14. Huub Koch
15. David van der Kooij
16. Gert Veenhoven
17. Marjolein Oosterheerd
18. Femke Vijn
19. Karlijn Broekhuizen
20. Karin Ramaker
21. Miranda Apeldoorn
22. Annet Talsma
23. Annette Wessels

Mis het volgende artikel niet

Sigrid van Iersel is als schrijver en journalist gespecialiseerd in creatief denken en storytelling. Zij helpt bij het verzinnen van meer en betere ideeën en laat in verhalen voelen waarom ze belangrijk zijn.
Gemakkelijk op de hoogte blijven van deze artikelen? Vul dan hier je e-mailadres in en ontvang automatisch een mail bij de publicatie van ieder nieuw artikel.

Zeven onmogelijke vragen aan Annette Wessels

Annette Wessels is beeldend kunstenaar en eigenaar van De Klinker, speelplaats voor creativiteit. Ze zet zich in om windmolens landmarks te laten worden van de cultuur van de streek. "Ontwikkel je creativiteit: dat is de duurzaamste investering op dit moment."


 Zeven onmogelijke vragen (23)

Vraag een creatieve persoon nooit waar zijn ideeën precies vandaan komen, want daar is 'onmogelijk antwoord op te geven'. Toch ga ik die uitdaging aan. In deze serie leg ik zeven vragen voor aan kunstenaars, ontwerpers, ideeënmakers en andere 'creatieven' over hun creativiteit en inspiratiebronnen. In deze aflevering is het woord aan Annette Wessels.

Als beeldend kunstenaar maakt ze kleibeelden, schilderijen en etsen die iedereen in de vorm van een kunst-abonnement voor een vriendelijke prijs kan lenen. Met Marianne de Bakker is ze daarnaast de oprichter van de Culturele Snede. Ze nodigen daarbok voor- en tegenstanders van windmolens uit tot een dialoog. Daarmee willen zij cultuur van de streek boven tafel krijgen en die zichtbaar maken op windmolens.

Ook is ze bezig met de oprichting van een co-creatiegroep voor trainers, coaches en facilitators. Daarin ontwerpen ze samen een train-de-trainerprogramma om te leren werken met creatieve beeldende technieken.

Deelnemers aan workshops van haar bedrijf de Klinker worden 'spelender-wijs' en ontwikkelen hun creatieve kracht. "Je leert bewust te creëren, zodat je niet slachtoffer van je verleden maar schepper van de toekomst bent", aldus Annette.

1. Wat betekent creativiteit voor jou?

Alles. Het klinkt misschien afgezaagd, maar ik heb mijn leven lang gerebelleerd tegen schoolsystemen en andere systemen om mijn creativiteit te beschermen.

Sinds 22 jaar heb ik mijn levenswerk gemaakt van creativiteit. Op de speelplaats voor kreativiteit ‘de Klinker’ help ik mensen weer in hun creatieve kracht via beeldend vormgeven. Deze mensen zijn allemaal creatief, maar hebben zich jammerlijk aangepast. Spelend nemen we blokkades weg om weer creatief te kunnen zijn.

Creativiteit mag van mij geen kunstje zijn, iets wat je aan moet leren. Aan de term creatief denken heb ik een broertje dood. Je kunt dan in je comfortzone blijven zitten en zo kun je niet creatief zijn. Een mannelijke benadering. Ware creativiteit vraagt om raakbaarheid, het vrouwelijke, verbinding, intuïtie en gevoel. Los van het mannelijke lineaire denken wat een systeem nodig heeft.

2. Hoe doe je inspiratie op?

Als de kanalen openstaan adem je inspiratie in. En de kanalen staan open als je bent en doet wat je het liefste bent en doet. Door het maken van mijn eigen werk raak ik ook geïnspireerd.

3. Hoe kom jij het gemakkelijkst op ideeën?

Natuurlijk heb je rust en ontspanning nodig om de creatieve ideeën te krijgen en daarom is het belangrijk goed voor je zelf te zorgen en alert te zijn. Vaak ga ik met vragen slapen en blijf ik nog even liggen en krijg ik via dromen de antwoorden.

Meestal broed ik er op en combineer thema’s met beelden in mijn omgeving. Veel ontwerpen voor trainingen ontstaan in het zwembad tijdens het baantjes trekken en daarna in de sauna. Maar ook tijdens het knippen van de heg. Mijn beelden ontstaan van binnenuit, vanuit het niets.

4. Wat is je meest favoriete werk dat je ooit gemaakt hebt? 

Dat kan ik niet zeggen. Al mijn werk is favoriet, anders doe of maak ik het niet.

Bijzonder was een gedenkmonument voor een familie, die vier mensen heeft verloren en daarmee elkaar. Het moment waarbij ik het monument samen met hen plaatste, waarna we hand in hand in de kring stonden. Er werd afgesproken er in de toekomst voor elkaar weer te zijn. Dat moment bezorgt me nog steeds kippenvel. Maar ook de belichting met Staphorster stipwerk op een windmolen in Staphorst.

5. Wil je iets met je creatieve werk tot uitdrukking brengen?

Ja, mijn kunst moet me inzichten geven over mijn eigen leven. En in mijn trainingen wil ik dat mensen inzichten krijgen over hun eigen leven en daar verantwoordelijkheid voor nemen. Zodat ik en zij een zinvol leven leiden.

6. Welke creatieve droom wil je nog eens tot uitvoering brengen?

Ik wil voor nageslacht zorgen, zodat heel veel trainers, facilitators en coaches in dit land mijn manier van werken (spelen) via creatieve beeldende technieken leren en gebruiken. En ik wil alle windmolens tot landmarks maken door de onzichtbare cultuur van de streek zichtbaar te maken, zoals bij deze ludieke actie van de culturele snede in Staphorst.

7. Wat is het beste advies dat je ooit gekregen hebt over creativiteit?

Geen idee. De boeken Een compleet nieuw Brein en Drive van Daniel Pink beschrijven precies het creatieve tijdperk waar we nu in zitten en de competenties die we nu nodig hebben. Ik kan niet wachten mensen hierbij te helpen.

Ik heb wel een advies aan al die mensen die moeite hebben met de grote veranderingen. Ontwikkel je creativiteit: dat is de duurzaamste investering op dit moment.

Meer informatie:
Website(s): de Klinker  Kunst-abonnement, de Kracht van kreativiteit en het Goede.
LinkedIn: Annette Wessels
Twitter: @Annette Wessels en @Kreatje
Telefoon: 0529-481292


Eerdere afleveringen in deze serie:
13. Peter te Riele
14. Huub Koch
15. David van der Kooij
16. Gert Veenhoven
17. Marjolein Oosterheerd
18. Femke Vijn
19. Karlijn Broekhuizen
20. Karin Ramaker
21. Miranda Apeldoorn
22. Annet Talsma

Mis het volgende artikel niet

Sigrid van Iersel is als schrijver en journalist gespecialiseerd in creatief denken en storytelling. Zij helpt bij het verzinnen van meer en betere ideeën en laat in verhalen voelen waarom ze belangrijk zijn.
Gemakkelijk op de hoogte blijven van deze artikelen? Vul dan hier je e-mailadres in en ontvang automatisch een mail bij de publicatie van ieder nieuw artikel.

Zeven onmogelijke vragen aan Annet Talsma

Annet Talsma helpt zelfstandig ondernemers om goede teksten te schrijven voor hun website, blog of e-magazine. "Als je gewoon een kop koffie gaat maken, heb je de grootste kans dat je een creatieve oplossing tegenkomt."

 Zeven onmogelijke vragen (22)

Vraag een creatieve persoon nooit waar zijn ideeën precies vandaan komen, want daar is 'onmogelijk antwoord op te geven'. Toch ga ik die uitdaging aan. In deze serie leg ik zeven vragen voor aan kunstenaars, ontwerpers, ideeënmakers en andere 'creatieven' over hun creativiteit en inspiratiebronnen. In deze aflevering is het woord aan Annet Talsma.

1. Wat betekent creativiteit voor jou?

Creativiteit is voor mij het essentiële ingrediënt van alles wat ik doe, verzin of bedenk. Soms lijkt het wel alsof je teruggrijpt op iets dat je al veel vaker hebt gedaan. Maar het wordt pas iets nieuws wanneer je je creativiteit erop loslaat en er net een andere draai, kleur of toon aan geeft. Wat overigens niet betekent dat ik dat heel bewust doe. Juist door er niet bij stil te staan, komt er ineens een leuke invalshoek bovendrijven.

2. Hoe doe je inspiratie op?

In de eerste plaats door veel te lezen. Niet alleen boeken en artikelen, maar ook reclames en inhoudsopgaven van tijdschriften. Daardoor kom je op interessante ideeën. Je ziet woorden die je zelf misschien nooit zou gebruiken en je merkt hoe een tekst, alinea of zin op je overkomt als lezer. Dat is heel leerzaam en vergroot je taalgevoel en woordenschat.
Mensen die mij kennen weten dat ik altijd met een notitieboekje rondloop. Dat gebruik ik voor afspraken en treintijden, maar ook voor schrijfideeën die oppoppen, verhalen die ik ‘per ongeluk’ hoor op straat of in een café, of voor losse ‘haakjes’ voor een artikel. Ik merk dat vooral dingen die helemaal niks met schrijven te maken hebben zich vaak ontpoppen tot interessante invalshoeken voor een tekst.

3. Hoe kom jij het gemakkelijkst op ideeën?

In mijn achterhoofd sluimert het altijd een beetje. Iedere week schrijf ik een artikel en dankzij dat ritme heb ik onbewust altijd antennes uitstaan voor ideeën. Maar het gebeurt heel vaak dat ik pas een paar uur voordat ik mijn e-magazine met schrijftips wil versturen er echt over na ga denken wat het onderwerp gaat worden. Dan bedenk ik wat ik de afgelopen week heb meegemaakt, wat me is opgevallen of wat er speelt in de media.
Vervolgens pak ik mijn map met knipsels erbij of ga bladeren in mijn boekje. Op de een of andere manier valt er altijd een link te maken tussen een voorval of gebeurtenis en een van mijn aantekeningen of knipsels.

4. Wat is je meest favoriete werk dat je ooit gemaakt hebt? 

Dat is mijn e-boekje: Spiekbriefje (voor slimme schrijvers). Het is het gratis welkomstgeschenk voor de abonnees van mijn e-magazine. Ik zie het soms uitgeprint bij iemand op z’n bureau liggen (of aan de muur hangen). Of het schiet op twitter voorbij als iemand een artikel moet schrijven (*pakt even het #Spiekbriefje van @annettalsma erbij*). Dat is erg leuk om te zien.

5. Wil je iets met je creatieve werk tot uitdrukking brengen?

Ik ben mijn e-magazine begonnen omdat ik merk dat veel mensen wel graag artikelen en blogs willen schrijven, maar er enorm tegenaan hikken. Ze twijfelen over de insteek, doelgroep, woordkeus en wat al niet meer.
Ik probeer ze elke keer een tip of idee te geven zodat ze makkelijker en betere teksten gaan schrijven en hopelijk ook van hun koudwatervrees afkomen.

6. Welke creatieve droom wil je nog eens tot uitvoering brengen?

Dat zijn er twee. De een sluit aan bij mijn plezier in schrijven: een boek (verrassend?). Niet zomaar een, maar een echt leuk schrijfboek, dat je ’s ochtends met een glimlach tevoorschijn haalt om met de ideeën uit het boek aan de slag te gaan.
De tweede droom ligt in het verlengde van mijn plezier in lesgeven: een megablogdag organiseren. Met honderd deelnemers die allemaal in een uur een blog schrijven. Daar kunnen we dan vast weer een leuk boek van maken. Ik zoek alleen nog een uitgever.

7. Wat is het beste advies dat je ooit gekregen hebt over creativiteit?

“Ga niet op creativiteit zitten wachten.” Creativiteit is altijd om je heen. Als je gewoon je antennes uitzet ('aanzet' dus eigenlijk!) en ondertussen een kop koffie gaat maken, heb je de grootste kans dat je een creatieve oplossing tegenkomt. Gewoon tussen het filterzakje en je koffiepot.


Meer informatie:
Annet Talsma helpt zelfstandig ondernemers (en ieder ander die graag beter en met meer plezier wil schrijven) om goede teksten te schrijven voor hun website, blog of e-magazine. Dat kan in een groepstraining of een individueel traject, van een dagdeel tot een aantal maanden. Met als resultaat dat je makkelijker schrijft, je zichtbaarheid op internet vergroot en uiteindelijk meer klanten trekt.Website: Bureau Eigenwijs

LinkedIn: Annet Talsma
Twitter: @annettalsma
E-mail: schrijf@bureau-eigenwijs.nl
Telefoon: 06 45 77 61 63


Eerdere afleveringen in deze serie:
12. Lidion Zierikzee
13. Peter te Riele
14. Huub Koch
15. David van der Kooij
16. Gert Veenhoven
17. Marjolein Oosterheerd
18. Femke Vijn
19. Karlijn Broekhuizen
20. Karin Ramaker
21. Miranda Apeldoorn

Mis mijn volgende artikel niet

Sigrid van Iersel is als schrijver en journalist gespecialiseerd in creatief denken en storytelling. Zij helpt bij het verzinnen van meer en betere ideeën en laat in verhalen voelen waarom ze belangrijk zijn.
Gemakkelijk op de hoogte blijven van deze artikelen? Vul dan hier je e-mailadres in en ontvang automatisch een mail bij de publicatie van ieder nieuw artikel.

Zeven onmogelijke vragen aan Miranda Apeldoorn

Miranda Apeldoorn coacht en traint zelfstandige professionals, staat graag met een microfoon op een podium en laat altijd haar koffie koud worden als ze achter haar laptop zit. Favoriete quote: 'Zonder actie is elke gedachte briljant'.

Zeven onmogelijke vragen (21)

Vraag een creatieve persoon nooit waar zijn ideeën precies vandaan komen, want daar is 'onmogelijk antwoord op te geven'. Toch ga ik die uitdaging aan. In deze serie leg ik zeven vragen voor aan kunstenaars, ontwerpers, ideeënmakers en andere 'creatieven' over hun creativiteit en inspiratiebronnen. In deze aflevering is het woord aan Miranda Apeldoorn.

Miranda coacht en traint zelfstandige professionals op het gebied van focus en marketing. "Via focus vinden klanten jou sneller, kun je meer gaan verdienen en houd je het werken voor jezelf langer en met meer plezier vol", vindt Miranda. "Iedere zp'er die het idee heeft: 'In theorie bepaal ik mijn eigen richting, maar in de praktijk merk ik dat opdrachtgevers de dienst uitmaken', wil ik allemaal de regie over hun zelfstandigenbestaan (terug-)geven." 

1. Wat betekent creativiteit voor jou?

Een geweldig middel om iets over te brengen: een gedachte, een boodschap, kennis of ervaring, en als je het écht groot wilt maken, een levensdoel.

2. Hoe doe je inspiratie op?

Eddy Dibbink Fotografie

Een ding die ik nog niet genoemd zag als antwoord: ik houd blogs bij van mensen (ondernemers) die duidelijk anders denken dan ik. Als opgroeiend introvert meisje vond ik het mooie van schrijven dat anderen pas kunnen reageren als je bent uitgepraat. In een gesprek reageren mensen soms al na de eerste zin, en nemen het gesprek over.
Dat geldt dus ook voor mezelf: door blogs te lezen van andersdenkenden stop ik pas met luisteren totdat de ander is uitverklaard. Hetzelfde geldt uiteraard voor boeken, films, kunst, enzovoorts.

George Parker schrijft in zijn Grote boek van de Creativiteit ergens dat als je voor je eigen beroep/branche een nieuw idee wilt, je eens moet kijken wat/hoe ze te werk gaan in een compleet andere branche, en dan kijken hoe je dat kunt toepassen in je eigen branche. Dat vind ik inspirerend, dat je iets kunt toevoegen aan je eigen wereld, dat voor jou zelf nieuw is.

3. Hoe kom jij het gemakkelijkst op ideeën?

Ideeën komen een poosje na het opzuigen van de inspiratie: de inspiratie moet eerst even bezinken. Daardoor kom ik het beste op ideeën als ik fiets. Of afwas. Of in mijn tuin wroet.

4. Wat is je meest favoriete werk dat je ooit gemaakt hebt? 

Jeetje. Ik maak me er sterk voor dat zelfstandig professionals nadenken over onder welke voorwaarden en op welke manier ze het liefst hun werk zouden vormgeven. Hoe ziet je ideale bedrijf eruit? Dat doe ik via blogs/coaching/trainingen die gedachten die mensen over ondernemen hebben en die hen frustreren in het bereiken van hun ideaal, overhoop te halen. Bijvoorbeeld:
- Je prijs is niet interessant.
- Je hoeft niet altijd beschikbaar te zijn voor je klanten.
- Focus (specialisatie) geeft meer ruimte dan alles doen voor iedereen.
- Stop met maatwerk.

Als mensen na het lezen ervan rechter gaan lopen en beseffen: ik voeg waarde toe met mijn werk, daar mag ik potdorie ook (geldelijke) erkenning voor, dan heb ik mijn meest favoriete 'werk' gedaan.

5. Wil je iets met je creatieve werk tot uitdrukking brengen?

Oh, ik geloof dat ik deze vraag bij punt 4 heb beantwoord ...

6. Welke creatieve droom wil je nog eens tot uitvoering brengen?

In mijn werk gebruik ik een oefening  met de titel Muur van Verlangen. Die heb ik voor mezelf ook gedaan en daar staat nog van alles op. Onder meer zingen in een band, en mijn eigen tv-programma presenteren. Ik ben alvast begonnen (stap 1) in een popkoor en op de plaatselijke radio. ;-)

Plus wat ik bij vraag 4 heb staan: zo veel mogelijk zelfstandig professionals in staat stellen dat ze op hun eigen manier en onder hun eigen voorwaarden werken voor klanten die ze leuk vinden, dat ze regisseur worden van hun zelfstandigenbestaan.

7. Wat is het beste advies dat je ooit gekregen hebt over creativiteit?

Van de coachingskalender, ooit: 'Zonder actie is elke gedachte briljant.' Je creativiteit is hartstikke mooi en leuk an sich, maar krijgt pas echt betekenis wanneer je het deelt met de wereld.


Meer informatie:
Websites: Website Dit is zinvol, nieuwsbrief en weblog. 25 van mijn opmerkelijkste marketingadviezen kun je lezen in mijn e-book 'Richt je niet op naamsbekendheid'.
LinkedIn: Miranda Apeldoorn. Om deze redenen accepteer ik alleen de persoonlijke uitnodigingen, maar dan wel met liefde.
Twitter: @ZinVol
Telefoon: 0570 - 855 341
Facebook: Zinvol
Pinterest: Zinvol

Eerdere afleveringen in deze serie:
11. Ward van Os 
12. Lidion Zierikzee
13. Peter te Riele
14. Huub Koch
15. David van der Kooij
16. Gert Veenhoven
17. Marjolein Oosterheerd
18. Femke Vijn
19. Karlijn Broekhuizen
20. Karin Ramaker

Mis mijn volgende artikel niet

Sigrid van Iersel is als schrijver en journalist gespecialiseerd in creatief denken en storytelling. Zij helpt bij het verzinnen van meer en betere ideeën en laat in verhalen voelen waarom ze belangrijk zijn.
Gemakkelijk op de hoogte blijven van deze artikelen? Vul dan hier je e-mailadres in en ontvang automatisch een mail bij de publicatie van ieder nieuw artikel.

Zeven onmogelijke vragen aan Karin Ramaker

Karin Ramaker is blogger, auteur van het zelfhulpdoe-boek Opkrabbelen, creatief ondernemer en organisator van evenementen. Ze geeft les bij onder andere Fontys Hogescholen en de Hogeschool voor Journalistiek Utrecht en geeft blogworkshops voor bedrijven en zzp'ers.

Zeven onmogelijke vragen (20)

Vraag een creatieve persoon nooit waar zijn ideeën precies vandaan komen, want daar is 'onmogelijk antwoord op te geven'. Toch ga ik die uitdaging aan. In deze serie leg ik zeven vragen voor aan kunstenaars, ontwerpers, ideeënmakers en andere 'creatieven' over hun creativiteit en inspiratiebronnen. In deze twintigste aflevering is het woord aan Karin Ramaker.

1. Wat betekent creativiteit voor jou?

Alles. Ik kan niet zonder. Creativiteit is voor mij gelijk aan leven. Begin december 2011 kwam mijn zelfhulpdoek-boek uit: Opkrabbelen. Dat gaat over disbalans in je leven en hoe er creatief mee om te gaan. Ik heb creativiteit nodig om te groeien, te leren, te ontdekken, te genieten en te leven!

2. Hoe doe je inspiratie op?

Door altijd ogen en oren open te houden. Overal is een verhaal. In de trein, op de fiets, in een park, in de rij van een supermarkt. Soms raak ik overprikkeld doordat ik alert ben of veel zie en hoor, maar over het algemeen is het voor mij een welkome invulling van m'n dag.
Een tijd geleden zei een vriendin tegen mij: 'Jij hebt altijd wat te vertellen, ik maak nooit iets mee.' Daar begreep, en begrijp, ik niets van. Ik maak altijd wel wat mee. Mijn leven is zeker niet saai te noemen.

3. Hoe kom jij het gemakkelijkst op ideeën?

Ik fotografeer veel. Als ik m'n camera niet bij heb gebruik ik m'n mobieltje. Er zijn geen vaste routines. Alleen openstaan voor beelden en verhalen. Wat valt op? Waar gaat mijn interesse naar uit? Wat daagt me uit? Wat doet me wat?

4. Wat is je meest favoriete werk dat je ooit gemaakt hebt? 

Mijn schilderijen. Deze zijn intuïtief gemaakt. Ook heb ik een tekening gemaakt ooit van een droom die had gehad. Ik heb een fascinatie voor kale mensen. Man of vrouw, maakt niet uit. En blijkbaar zijn vele tekeningen toch in het blauw gemaakt. Ik heb daar geen verklaring voor; ze moesten zo worden gemaakt.

5. Wil je iets met je creatieve werk tot uitdrukking brengen?

Ik blog en schrijf omdat ik hoop dat ik anderen kan helpen. Helpen hun eigen creativiteit te ontwikkelen.

6. Welke creatieve droom wil je nog eens tot uitvoering brengen?

Een literaire roman schrijven.

7. Wat is het beste advies dat je ooit gekregen hebt over creativiteit?

Ik wist een tijd lang niet dat ik een beelddenker ben en dat ik dus op een andere manier kijk naar problemen en ook op een andere manier leer. Ik dacht dat ik dom was. Het is alleen een andere manier van informatie tot je nemen. Dat gaat via indrukken, beelden, gevoel. Daar is niets doms aan, dat is op een andere manier vooruit komen. Die les heb ik heel goed in m'n oren geknoopt. Ik hoop dat andere mensen dat ook doen.


Meer informatie:
Website: www.met-k.com
LinkedIn: KarinRamaker
Twitter: @metkcom
Flickr: foto's van Karin Ramaker


Eerdere afleveringen in deze serie:

9.   Marcel van Driel
10. Marieke van Dam 
11. Ward van Os 
12. Lidion Zierikzee
13. Peter te Riele
14. Huub Koch
15. David van der Kooij
16. Gert Veenhoven
17. Marjolein Oosterheerd
18. Femke Vijn
19. Karlijn Broekhuizen

Mis mijn volgende artikel niet

Sigrid van Iersel is als schrijver en journalist gespecialiseerd in creatief denken en storytelling. Zij helpt bij het verzinnen van meer en betere ideeën en laat in verhalen voelen waarom ze belangrijk zijn.
Gemakkelijk op de hoogte blijven van deze artikelen? Vul dan hier je e-mailadres in en ontvang automatisch een mail bij de publicatie van ieder nieuw artikel.

Zeven onmogelijke vragen aan Karlijn Broekhuizen

Karlijn Broekhuizen is theaterdocent en (toneel-)schrijver. Ze rondde net haar eerste musical Cowboys in da Hood af, speciaal geschreven voor kinderen in groep 8. "Inspiratie is hard werken en altijd met gevaar voor eigen leven."

Zeven onmogelijke vragen (19)

Vraag een creatieve persoon nooit waar zijn ideeën precies vandaan komen, want daar is 'onmogelijk antwoord op te geven'. Toch ga ik die uitdaging aan. In deze serie leg ik zeven vragen voor aan kunstenaars, ontwerpers, ideeënmakers en andere 'creatieven' over hun creativiteit en inspiratiebronnen. In deze negentiende aflevering is het woord aan Karlijn Broekhuizen.

De afgelopen dertien jaar werkte Karlijn in het voortgezet onderwijs en volgde de Schrijversvakschool in Amsterdam. Vorige zomer startte ze met haar eigen tekstschrijverbureau Bureau op Zolder. Ze schrijft in opdracht teksten voor websites, nieuwsbrieven en vakbladen.

Leerzaam en spannend, maar haar hart ligt bij het theater. Samen met componist Tomas Postema heeft ze haar eerste musical Cowboys in da Hood geschreven voor groep 8. In september gaat Groeipijn 2 in première. Dit is een voorstelling van cabaretduo Reijn en Goed, die gespeeld gaat worden op middelbare scholen.

1. Wat betekent creativiteit voor jou?

Iets heel moois bedenken binnen een bepaald kader. Ik houd van grenzen, als ik iets kleins moet beschrijven, of in een bepaalde stijl, kan ik heel vrij denken. Dat is de kern: vanuit dat vrije denken tot iets komen dat mensen ontroert of aan het denken zet. Het leven een beetje mooier maken. Wat dat betreft ben ik een moralist, maar hoe verder ik me ontwikkel, hoe meer ik de twijfel toe kan laten.

2. Hoe doe je inspiratie op?

Dat kan overal zijn. Toneel gaat altijd over mensen (ik houd ook alleen van boeken en films waar de mens - in al zijn tekortkomingen- centraal staat; als het over dieren of natuur gaat, haak ik snel af), en nu heb ik het geluk dat ik die heel veel tegenkom. Op straat, thuis, in een winkel of in de trein. Maar ook televisie is een heerlijke bron.

Ik schrijf soms mee met de dialogen die ik hoor. Laatst hoorde ik een fantastische dialoog tussen drie vrouwen die van een beurs terug kwamen. Een vrouw bleek een afschuwelijke heks die haar kleindochter wat aan wilde doen. Dan schrijf ik drie kwartier woordelijk mee.

Maar het kan ook een zin zijn, of een situatie, of een pijnlijke ontmoeting die me inspireert. Het liefst werk ik trouwens met mensen samen, dan gaat het pas echt stromen.

3. Hoe kom jij het gemakkelijkst op ideeën?

Geen rituelen, geloof ik. Het moet wel rustig zijn, dus ik werk vaak zonder muziek. Ik vind schrijven heel erg zwoegen. Voordat de eerste zin op papier staat, heb ik al zoveel smoezen gebruikt om niet te hoeven schrijven. Maar dan, koffie, een leeg bureau en een nieuw wit document in Word. Maagdelijk en verschrikkelijk confronterend.
Ik geloof dat ik eigenlijk liever herschrijf. Dat kan ik uren doen.

4. Wat is je meest favoriete werk dat je ooit gemaakt hebt? 

Daar hoef ik niet zo lang over na te denken. Dat is mijn afstudeerstuk aan de schrijversvakschool Papieren Kinderen, dat ik onder begeleiding van Esther Gerritsen schreef. In het derde jaar had ik te horen gekregen dat het persoonlijker moest. Toen heb ik al mijn frustraties over mijn jarenlange vriendschappen in één stuk verwerkt. Het is voor mij een heel intiem visitekaartje geworden.

Deze zomer stuurde ik het stuk in voor een wedstrijd. Het was dan ook vreselijk dat ik te horen kreeg dat het ‘nogal soapachtig’ was: mijn leven is toch niet samen te vatten in een soap! Het wordt vast nog wel eens opgepakt. Ik ben bezig met een festival Jonge Schrijvers op te zetten in Leiden; wellicht gaat het daar in première!

5. Wil je iets met je creatieve werk tot uitdrukking brengen?

Ik wil het altijd hebben over mensen die proberen iets na te streven. Het lukt ze natuurlijk nooit om dat doel te halen. Daarvoor ben ik op zoek naar mensen met een rafelig randje; succesvolle managers doen het niet zo goed op het toneel (of ze moeten natuurlijk een bak met geheimen met zich meedragen).

De reeks van Wim Kayzer, waarin hij de groten op het gebied van muziek, literatuur en wetenschap interviewt, vind ik een prachtige titel dragen: van de schoonheid en de troost. Dat moet kunst toch altijd doen. Het is jammer dat toneel dat minder kan dan bijvoorbeeld muziek, dat schiet toch onmiddellijk je hart in. Maar dat zou ik ook met mijn teksten willen bereiken.

6. Welke creatieve droom wil je nog eens tot uitvoering brengen?

Ik denk dat ik het al wel geschreven heb. Er liggen vijf toneelstukken te wachten op uitvoering, maar ik zou heel graag willen dat een professioneel toneelgezelschap zet uitvoeren. Een professioneel gezelschap kan het met haar regie en acteurs tot een nieuw concept maken. Op een gegeven moment ben ik wel uitgeschreven, dan kan ik er niets nieuws meer aan toevoegen, dat moet een ander dan doen. Dat is toch fantastisch aan toneel: dat het vanuit mijn hoofd, in een personage via een acteur tot leven komt!

7. Wat is het beste advies dat je ooit gekregen hebt over creativiteit?

Dat inspiratie niet bestaat. Het is gewoon heel hard werken. En het moet altijd met gevaar voor eigen leven. Je moet wel de krochten van je ziel in om tot iets waarachtigs te komen.

Meer informatie:
Websites: Bureau op zolder en  Op zolder producties
LinkedIn: Karlijn Broekhuizen
Twitter: KarlijnBr
Telefoon: 06-23399860

Eerdere afleveringen in deze serie:
8.   Joris van Ooijen 
9.   Marcel van Driel
10. Marieke van Dam 
11. Ward van Os 
12. Lidion Zierikzee
13. Peter te Riele
14. Huub Koch
15. David van der Kooij
16. Gert Veenhoven
17. Marjolein Oosterheerd
18. Femke Vijn

Leer lenig denken

Ideeën nodig om je creatieve denkvermogen op te rekken? In het boek Lenig denken, technieken voor creatieve denkkracht lees je een groot aantal ideeën en oefeningen, die je op je werk en in je privéleven van pas komen. Bestel het boek direct bij Managementboek.

Mis mijn volgende artikel niet

Sigrid van Iersel is als schrijver en journalist gespecialiseerd in creatief denken en storytelling. Zij helpt bij het verzinnen van meer en betere ideeën en laat in verhalen voelen waarom ze belangrijk zijn.
Gemakkelijk op de hoogte blijven van deze artikelen? Vul dan hier je e-mailadres in en ontvang automatisch een mail bij de publicatie van ieder nieuw artikel.

Zeven onmogelijke vragen aan Femke Vijn

Femke Vijn is de creatieve duizendpoot achter ALLES Creative Consultancy. "Vraag mij niet om ‘iets leuks’ te verzinnen. Maar als je mij grenzen geeft en kaders schetst – een ‘box’ zeg maar - dan kan ik aan de slag."

Zeven onmogelijke vragen (18)

Vraag een creatieve persoon nooit waar zijn ideeën precies vandaan komen, want daar is 'onmogelijk antwoord op te geven'. Toch ga ik die uitdaging aan. In deze serie leg ik zeven vragen voor aan kunstenaars, ontwerpers, ideeënmakers en andere 'creatieven'over hun creativiteit en inspiratiebronnen. In deze achttiende aflevering is het woord aan Femke Vijn.

In alles wat Femke Vijn aanpakt, richt ze zich op de creatieve en effectieve integratie van inhoud en vorm: dé voorwaarde voor succesvolle communicatie. Daarbij vervult ze rollen als communicatieadviseur, conceptontwikkelaar (bijvoorbeeld voor events) en tekstschrijver. Ook ontwerpt ze sprankelende cv’s voor mensen die durven stelling te nemen in een sollicitatieproces.

Op haar website schreef ze zeven redenen om een creatieve consultant in te schakelen. "Alles (ALLES!) wat ik doe gaat altijd over het vinden van de juiste uitdrukkingsvorm: over de verbinding tussen inhoud en vorm, boodschap en buitenkant, over contact maken en beleving creëren."

1. Wat betekent creativiteit voor jou?

Creativiteit en communicatie zijn samen de basis in de rol die ik voor mezelf ontwikkeld heb. Twee momenten in mijn leven waren koersbepalend voor mijn loopbaan. Zo realiseerde ik mij tijdens mijn studie drama dat ik heel creatief ben, maar geen kunstenaar. Ik voel geen innerlijke noodzaak om mijzelf op kunstzinnige wijze uit te drukken en te verhouden tot de wereld. Bovendien voelde ik in die tijd dat ik – hoewel ik mijn vinger er nog niet op kon leggen – iets anders goed kon. Dat had te maken met mijn praktische, zakelijke blik. Ik besloot daarom een tweede studie te doen: culturele bedrijfsvoering.

Mijn tweede belangrijke inzicht kwam bij mijn overstap naar de zakelijke dienstverlening bij YER, een van de grootste werving- en selectiebureaus van Nederland. Daarvoor had mijn werk in de culturele sector altijd een appèl gedaan op mijn organisatorische en zakelijke kwaliteiten. Ik maakte wel gebruik van mijn creativiteit, maar in een bontgekleurde werkomgeving viel dat nauwelijks op..

Dat gebeurde bij YER juist wel. En niet alleen bij mijn manager en collega’s, ook bij mijzelf! Al snel ontwikkelde ik bijzondere trainingsconcepten en events. Het doel was altijd om een inhoudelijke boodschap zo te brengen dat die niet alleen op cognitief, maar ook op sensitief niveau ervaren en bekrachtigd werd. Na mijn vertrek bij YER lag daarin de basis voor de start van ALLES.

Op mijn site omschrijf ik het zo: “ALLES streeft naar waarachtig contact en optimale verbinding door steeds stil te staan bij hoe de ontvanger de boodschap van de zender beleeft en aandacht te besteden aan alle aspecten die die beleving beïnvloeden. Voor ALLES is creativiteit daarbij ‘the weapon of choice’ in het ver-talen en ver-beelden van de boodschap.”

Daarbij is voor mij persoonlijk creativiteit niet alleen een vaardigheid, maar ook een karaktertrek. Die komt terug in mijn interieur, mijn kookkunsten, mijn omgang met vrienden en mijn hysterisch witte haar ;-)

2. Hoe doe je inspiratie op?

Ik ben wat je noemt 'conceptueel flexibel': vanuit de bijna-paniek van het nulpunt - het lege canvas - ontstaan ideeën door ongecensureerd te brainstormen, te associëren en te dissociëren (afstand nemen en beschouwen). Inspiratie kan komen uit verhalen, metaforen, films, kunst, trends, boeken, materialen, mensen, tijdschriften en ga zo maar door. Laatst inspireerde de leader van ‘Jamie’s 30-minute meals’ me tot een onderscheidend ontwerp voor de cv van een ambitieuze Personal Assistent.

Ik moet wel een beetje in de juiste ‘mood’ zijn om geïnspireerd te raken, om een nieuwe invalshoek te kunnen zien. Als ik me energiek, fris en … nou ja… ‘open’ voel, is inspiratie inderdaad een soort spontaan ingeblazen adem van de geest.

3. Hoe kom jij het gemakkelijkst op ideeën?

Ik heb niet echt routines of rituelen. Wel helpen beelden mij om na te denken en iets ontwikkelen. Met gerichte – of juist willekeurige – zoekopdrachten een half uurtje struinen door Google Images, Flickr of Froot.nl levert mij altijd wel resultaten op. Dat kan soms ook een heel onaf, vaag idee zijn.

Uitstel van oordeel is voor mijn interne proces superbelangrijk. Het is ook niet voor niets een essentiële spelregel tijdens brainstormsessies.

4. Wat is je meest favoriete werk dat je ooit gemaakt hebt? 

Poeh, dat is een hele moeilijke. Ik neig om te kiezen voor een recent project waar ik nog middenin zit, omdat ik daarvan nog helemaal de flow voel: de kick en de energie die dat oplevert. Samen met Anne Kien werk ik aan de vormgeving van een bijzonder event in deVLOER in Almere. Naar aanleiding van Nationale Secretaressedag ontwikkelen we onze eigen kleinschalige, maar exclusieve dag voor support professionals. Niet braaf en verantwoord, maar spicey as hell! Meer daarover binnenkort op de website van deVLOER.

Maar ik ben ook trots op de opvallende cv’s die ik gemaakt heb. Mijn mini-Tarantino-filmscript dat ik ooit schreef in plaats van een gewoon Sinterklaasgedicht. Een teambuildingsconcept op basis van ‘De 3 Voorwaarden voor Vuur’ en mijn brainstormbegeleiding bij KPMG. De gekke vrijgezellenfeestjes die ik verzonnen heb en de taal die ik bijzondere bedrijven heb mogen geven om hun identiteit te omschrijven.
Ja, zelfs op een supergrappig idee voor een give away waarin pleisters een rol speelden, dat ik ooit presenteerde aan een potentiële klant zonder gevoel voor humor. Oeps… !

5. Wil je iets met je creatieve werk tot uitdrukking brengen?

Zoals gezegd, ik ben geen kunstenaar. Mijn creatieve werk staat in dienst van anderen en altijd in dienst van communicatie en contact maken. Ik ben een fan van de Golden Circle van Simon Sinek. Laatst twitterde ik: “WHAT it is I do? I make your WHY shine through. HOW? With a smile!” Een creatieve blik is een belangrijk instrument om die WHY (je missie, de kern van je identiteit) te delen met anderen!

6. Welke creatieve droom wil je nog eens tot uitvoering brengen?

Tijdens mijn studie heb ik stage gelopen bij de televisie en wat vingeroefeningen gedaan voor het ontwikkelen van formats. Ooit komt er nog eens voor ’t eggie een programmaformat uit mijn vingers that will blow you away! :-)

7. Wat is het beste advies dat je ooit gekregen hebt over creativiteit?

Ik weet niet meer wie het was, maar iemand wees mij er ooit op dat je grenzen nodig hebt om creatief te kunnen zijn. Voor mij is dat een waarheid als een koe. Vraag mij niet om ‘iets leuks’ te verzinnen. Dat kan ik simpelweg niet.

Maar als je mij grenzen geeft en kaders schetst – een ‘box’ zeg maar - dan kan ik aan de slag. En ja, dan is de kans vrij groot dat ik datgene wat ik verzin alsnog buiten die box ligt! ;-)

Meer informatie:
Website: www.omdatalleskan.nl
LinkedIn: Femke Vijn
Facebook: Alles CC
Twitter: @ALLES_CC
Telefoon: 06-28821901


Eerdere afleveringen in deze serie:
6.   Anja de Crom
7.   Yoeke Nagel 
8.   Joris van Ooijen 
9.   Marcel van Driel
10. Marieke van Dam 
11. Ward van Os 
12. Lidion Zierikzee
13. Peter te Riele
14. Huub Koch
15. David van der Kooij
16. Gert Veenhoven
17. Marjolein Oosterheerd

Leer lenig denken

Ideeën nodig om je creatieve denkvermogen op te rekken? In het boek Lenig denken, technieken voor creatieve denkkracht lees je een groot aantal ideeën en oefeningen, die je op je werk en in je privéleven van pas komen. Bestel het boek direct bij Managementboek.

Mis mijn volgende artikel niet

Sigrid van Iersel is als schrijver en journalist gespecialiseerd in creatief denken en storytelling. Zij helpt bij het verzinnen van meer en betere ideeën en laat in verhalen voelen waarom ze belangrijk zijn.
Gemakkelijk op de hoogte blijven van deze artikelen? Vul dan hier je e-mailadres in en ontvang automatisch een mail bij de publicatie van ieder nieuw artikel.

Zeven onmogelijke vragen aan Marjolein Oosterheerd

Marjolein Oosterheerd was fulltime kunstschilder. Met haar bedrijf Creativity at Work wil ze nu  zoveel mogelijk het creatieve denken van mensen wakker schudden en ontwikkelen. "Een kunstschilder is niet knapper of creatiever dan een metselaar, chauffeur of manager van wat dan ook."

Zeven onmogelijke vragen (17)

Vraag een creatieve persoon nooit waar zijn ideeën precies vandaan komen, want daar is 'onmogelijk antwoord op te geven'. Toch ga ik die uitdaging aan. In deze serie leg ik zeven vragen voor aan kunstenaars, ontwerpers, ideeënmakers en andere 'creatieven' over hun creativiteit en inspiratiebronnen. In deze zeventiende aflevering is het woord aan Marjolein Oosterheerd.

Marjolein Oosterheerd

1. Wat betekent creativiteit voor jou?

Als kunstschilder wilde ik een andere manier van kijken laten zien, anders dan de dagelijkse praktisch gerichte manier van kijken. Gek genoeg werkte het tentoonstellen van mijn schilderijen paradoxaal. Want de beoogde verwondering werd bewondering voor schilderijen die kijkers zelf in hun ogen nooit konden maken. Het idee is dat je als kunstenaar geboren wordt. Je bent het of je bent het niet. Er zijn kunstenaars en gewone mensen: zo is de mythe nog steeds.

De schilderijen kwamen inderdaad niet zomaar. Ik heb een opleiding gehad en daarna jaren lang ervaring opgebouwd. Je wordt ook niet als chirurg geboren, maar dat wil niet zeggen dat alle andere mensen dat niet zouden kunnen.

Misschien had ik een drive die niet iedereen in eerste instantie voelt. Maar ik ben er van overtuigd dat elk mens gedreven is, maar dat verdwijnt vaak door het opgroeien en de manieren van onderwijs.

Nu heb ik een weg gevonden om samen met mensen te kijken naar mogelijkheden. Te ontdekken dat wat er niet is nog kan komen. Op een manier die antwoord geeft aan het diepste verlangen. In welke vorm dat is, maakt niet uit. Daarin heeft iedereen zijn eigen werk en oefening te doen. Een kunstschilder is in die zin niet knapper of creatiever dan een metselaar, chauffeur of manager van wat dan ook.

Met Creativity at Work kan ik iedereen bereiken om te werken aan ondernemerschap en innovatie.  Ik vind het een uitdaging om deze deur voor mensen te openen. Dat gaat niet altijd zomaar. Patronen doorbreken is voor mens en bedrijf zo af en toe een angstige bezigheid. Maar als het lukt, al is het maar een beetje, ontstaat er veel positieve energie en actie!

Creativiteit is voor mij veel gaan betekenen. Toen ik nog schilderde, vond ik het eigenlijk een belediging als mensen zeiden dat ik creatief was. Het begrip had voor mij meer weg van 'knutselen' en 'apart zijn'. Pas na een training 'kunstenaars in brainstorms' ging ik nadenken wat creativiteit kan inhouden. In deze training kwam het begrip creatief denken naar voren. Ik had daar nooit van gehoord!

Sindsdien ben ik dagelijks bezig met creativiteit als menselijke eigenschap. Ik heb er erg veel over gelezen, hou mijn eigen processen in de gaten en die in samenwerking met anderen.

Creativiteit is enerzijds stuurbaar door provocatie, aan de andere kant kan creativiteit juist pas floreren bij voldoende rust en vertrouwen. Deze tegenstelling vind ik erg interessant. Ik hoop dit soort eigenschappen van creativiteit meer inzichtelijk te krijgen om daarmee andere mensen te helpen.


2. Hoe doe je inspiratie op?

Bij mijn activiteiten komt de inspiratie vanzelf. Ik ben erg nieuwsgierig: alle dingen en mensen staan in een context, dus ik ben ik nooit uitgeleerd. Ik raak vaak overprikkeld en heb vaak eerder teveel ideeën dan te weinig.

Om die overvloed aan ideeën te kanaliseren en effectief te zijn, maak ik bewust tijd vrij voor sport, meditatie, een detective op tv, lekker dwalen in Amsterdam of juist onder de hemel van het hoge Noorden. Als ik voor een specifiek doel inspiratie nodig heb, verzamel ik eerst veel informatie over dat onderwerp. Dat laat ik wat sudderen voordat ik werkelijk aan de slag ga.

Inspiratie voor mogelijke schilderijen had ik ook altijd teveel. Ik hoop ooit achter een doek te kunnen zitten zonder enig idee.

3. Gebruik je routines of rituelen om ideeën op te doen?

Voordat ik kan beginnen aan een nieuwe opdracht, moeten mijn huis en zeker mijn werkplek schoon en opgeruimd zijn. Hiermee wil ik zoveel mogelijk rust en focus creëren voor het onderwerp. Ook tussendoor houd ik mijn werkplek zo geordend mogelijk. Alle gedachten en nieuwe halve ideeën van mijn vaak drukke geest die niets met het actuele onderwerp te maken hebben, schrijf ik op papier, post-its en zo. Die maken mij bureau weer rommelig.

Bomen groot 3 - Marjolein Oosterheerd

4. Wat is je meest favoriete werk dat je ooit gemaakt hebt? 

Het meest favoriete werk dat ik als schilder ooit gemaakt heb is 'Bomen groot 3'. Niet zozeer vanwege een creativiteitsgehalte, want die zit er nauwelijks in. Maar meer vanwege de subtiliteit. Doordat ik er veel uren in gestoken heb, is het een krachtig schilderij geworden. Een simpel idee dat echt tijd en aandacht krijgt, heeft op die manier veel waarde.

Mijn favoriete moment was de ochtend na het geven van mijn eerste brainstorm. Ik was vlak daarna erg onzeker. Ik kon niet slapen en vroeg me af of ik het wel goed gedaan had. Of de mensen wel gekregen hadden waarvoor ze zich hadden ingeschreven.

De ochtend daarna mailde een van de deelnemers dat ze die nacht twee  ideeën gekregen, waarvan ze één die dag concreet zou gaan aanpakken. Dat de brainstorm iemand in beweging had gebracht vond ik geweldig om te horen. Als ik twijfel over wat ik doe met Creativity at Work, is dit een van de momenten die me helpt door te zetten.

5. Wil je iets met je creatieve werk tot uitdrukking brengen?

Met mijn antwoorden op bovenstaande vragen heb ik al veel gezegd wat ik met mijn werk tot uitdrukking wil brengen. Ik ga voor de liefde die elk mens in zich heeft en uit wil dragen.

6. Welke creatieve droom wil je nog eens tot uitvoering brengen?

In mijn grootste droom woon ik samen met mijn lief op een grote verbouwde boerderij met flink wat land. Ik kan me hier terugtrekken voor autonoom schilder- of schrijfwerk. Daar zijn veel gezamenlijke ruimtes, waaronder een bijzonder ruimte voor creatieve trainingen en brainstorms en een werkplaats met veel machines. Er kan gewerkt worden, ook door kinderen (onder begeleiding). Er zijn dieren en er is een weiland waar mensen hutten kunnen bouwen.

Ondertussen heb ik mooie en ook grote innovatieopdrachten in mijn portfolio. En een expositie van 'schilderijen zonder idee' is op stapel in Amsterdam. Zoiets.

7. Wat is het beste advies dat je ooit gekregen hebt over creativiteit?

Met de training 'kunstenaars in brainstorms' kwam ik dus voor het eerst in aanraking met het begrip creatief denken en daarmee ook met de begrippen divergeren en convergeren. Het idee om een creatief proces op te delen in twee fases waarmee je het zo dodelijke veroordelen tijdelijk buiten de deur zet, was voor mij een mega-eyeopener.

Vervolgens was ik natuurlijk verbaasd waarom ik hier op de kunstacademie nooit over gehoord had. Zoals overigens over nog veel meer zaken, die met het creatieve proces te maken hebben.

Een andere gedachte die voor mij cruciaal is, komt uit Het grote boek van de creativiteit van George Parker. Wat je wilt, is iets anders dan wat je moet, mag of kunt. Je een persoonlijk speelplaats verbeelden waarin alles mogelijk is. Dat is het vertrek voor wat je echt graag wil. Dat gaat buiten alle kaders die vaak valkuilen vormen voor de werkelijke verandering die je zou willen. Dat wat nog niet is, ga je namelijk mogelijk maken!


Meer informatie:
Website: www.creativityatwork.nl
Website: www.marjoleinoosterheerd.nl
Linkedin: Marjolein Oosterheerd
Twitter: @MOosterheerd
Blog: Creatomo
Telefoon: 050-3643077 en 0612187913


Eerdere afleveringen in deze serie:
6.   Anja de Crom
7.   Yoeke Nagel 
8.   Joris van Ooijen 
9.   Marcel van Driel
10. Marieke van Dam 
11. Ward van Os 
12. Lidion Zierikzee
13. Peter te Riele
14. Huub Koch
15. David van der Kooij
16. Gert Veenhoven

Leer lenig denken
Ideeën nodig om je creatieve denkvermogen op te rekken? In het boek Lenig denken, technieken voor creatieve denkkracht lees je een groot aantal ideeën en oefeningen, die je op je werk en in je privéleven van pas komen. Bestel het boek direct bij Managementboek.

Mis mijn volgende artikel niet
Sigrid van Iersel is als schrijver en journalist gespecialiseerd in creatief denken en storytelling. Zij helpt bij het verzinnen van meer en betere ideeën en laat in verhalen voelen waarom ze belangrijk zijn.
Gemakkelijk op de hoogte blijven van deze artikelen? Vul dan hier je e-mailadres in en ontvang automatisch een mail bij de publicatie van ieder nieuw artikel.